Coby Warhol

De laatste les van A Creative Journey gaat over

Pop Art.

Veel leuke mogelijkheden om iets over te maken en dat

maakte het niet makkelijk.

Uiteindelijk toch voor Andy Warhalod gekozen,

maar dan met een vette knipoog!

 

 

A Creative Art Journey les 11

De een na laatste les en dan zit dit project er ook weer op.

De kunstgeschiedenis doorlopen met grote

stappen en deze les ging over de

abstracte kunst.

Ik heb gekozen om iets te gaan maken met de primaire

kleuren, rood, geel en blauw a la Mondriaan.

Ik was al bezig met figuren uitsnijden

en positioneren toen ik me bedacht.

De achtergrond, die wil ik niet wit.

# kleuren acryl verf gepakt en maar wat gedaan:

met vingers, tube's en bankpasje.

Daarna ging ik weer figuren leggen maar dat was zonde.

het was goed zoals het was.

Misschien ben ik dat steeds meer aan het leren:

op tijd stoppen, Less is more:

A Creative Art Journey, les 10

Surrealisme, droomwereld, fantasie noem maar op

en leef je uit. Ik zit zo in de stempels dat ik het

lastig vond om deze los te laten.

Daarom door gegaan met stempels

combineren en dit keer voor het eerst op Mica.

Even opletten dat je niet schuift als je dez stempel zet

maar wel een leuk effect!



A Creative Art Journey les 9

We zijn aangekomen bij het Kubisme,

ja dat spreekt mij wel aan.

Vroeger tekende ik alleen maar in hokjes,
misschien dacht ik toen ook wel zo :-)
Ook al waren de resultaten dan wel mooi, het
krampachtige waarmee deze tekeningen gemaakt werden
wil ik nooit meer. Toch bedacht ik me net
dat het wel leuk zou zijn als ik wat werk van toen zou plaatsen.

Ik heb dat op de foto gezet maar eerst de uitwerking van deze les:

En dan nu mijn oudere werken:

A Creative Art Journey les 8

Impressionisme, en wat mij het meeste opviel

in deze les:

Leef je uit, teken als een kind en probeer iets

wat je nog niet eerder hebt gedaan.

Klieder je vel vol.

Sinds kort heb ik een door woody 3 in 1,

een kinderpotlood met stift, potlood en krijt in 1.

Daar ben ik lekker mee gaan kliederen

nadat ik mijn pagina heb bewerkt met Gesso en witte acryl:

les 7, Art Nouveau

Bij deze periode zijn we nu beland, een periode

van golvende lijnen, decoratief werk,

litho's.

Ik heb me laten inspireren door het werk van Alfons Maria Mucha.

De middelste afbeelding is van Mucha

en daar omheen ben ik met

potlood aan het kleuren gegaan.

En waarom Renee Soutendijk?

Bij deze afbeelding moest ik gelijk denken aan:

Het meisje met het rode haar,

de film waarin Renee de hoofdrol speelt.

A Creative Art Journey, les 6: la nuit

We zijn deze les van Marit aangekomen bij het impressionisme.

Een periode met groepsvorming en een reactie hierop.

Bekende schilders uit deze periode zijn:

Monet, Renoir, Degas, Cézare, Seurat en onze eigen Vincent van Gogh.

Zijn werk de sterrennacht is het uitgangspunt voor mijn nacht pagina.

De achtergrond heb ik gemaakt met acrylverf

van de Action. Deze goedkope soort heeft als voordeel

dat hij niet zo dekkend is. Eerst spuit ik op aquarelpapier de kleuren

die ik wil gebruiken. Verf daarna het blad vol, vervolgens met een oude

bankpas alle verf eraf schrapen die eraf kan. Dan bewerk ik de

plekken waarvan ik vind dat ze nog wat mogen hebben met een bankpas.

Vervolgens de pagina stempelen of wat je maar wilt.

Ik vind het een heel mooi effect geven.



A Creative Art Journey

Alweer les 5, bijna op de helft. Bij elke les

van Marit kies ik voor 1 uitwerking

terwijl je er veel meer zou kunnen maken.

Zoveel stof biedt Marit aan tijdens 1 les.

Nieuwsgierig: kijk eens op haar website!
Deze les ging over de Barok en Rococo periode
en al snel wist ik wat ik wilde met deze les.
Een van de schilders uit deze periode is Rubens.
Hij schilderde oa graag wat gezettere vrouwen en
dat deed mij denken aan het dikkerdjes ballet
wat Ben en ik een keer samen hebben
gezien in de Stopera. Geweldig!
Maar hoe werk je dat uit,
Ik heb gekozen voor een soort scrapbookpagina:

Weer zo heel anders, ben dus erg benieuwd wat jullie hier van vinden.

Les 4: De Renaissance, Jeroen Bosch

De ze les van Marit gaat over de Renaissance, de

engeltjes, de tierelantijntjes en

Jeroen Bosch.

Dit schilderij van hem vind ik geweldig,

overal waar je kijkt zie je dingen die je niet verwacht/

niet kloppen. Een spannend geheel.

Dat leek me een leuke uitdaging

en met een aantal stempels van Stampotique in huis

( verslavend merk) heb ik een poging gedaan.

Ook dit was verslavend om te doen,

ik ging er heerlijk in op

en wist steeds andere dingetjes te bedenken.

Het is wel een zoekplaatje geworden

maar voor de duidelijkheid heb ik

ook wat detailfoto's gemaakt.

Dit is het schilderij van Jeroen Bosch:

Mijn uitwerking:



A Creative Art Journey, les 3 Glas in lood

Allereerst, deze week ben ik weer in de top 3 gekozen van

Stampotique, en daar ben ik heel blij mee!

Deze les bij Marit ging over de middeleeuwen

een van de onderwerpen om uit te werken was

de glas in loodramen.

Nu ben ik daar weg van en zou ik graag ooit nog eens

 een mooi raam in de keuken willen hebben.

Maar ja zeg je mooi dan is het duur!

Bijvoorbeeld de glaskunstwerken in Ootmarsum,

zo mooi!

Maar goed, voor deze les heb ik er een van

papier en inkt gemaakt:

a Creative Art Journey, 2 Jacoba

In les 2 maakten we een reis van 770 v Chr tot
4oo na Chr. En de punten die werden
aangestipt waren: - de gulden snede,
- architectuur - Griekse schilderkunst en
het ontstaan van de stad en de naam Rome.
Dat laatste is mijn uitgangspunt voor deze verwerking,
de betekenis van mijn naam.
Coby komt van Jacoba zo heette mijn oma.
Jacoba is het vrouwelijke woord van Jacob:

De afbeelding is van Rembrandt Harmensz. van Rijn,

hier verkoopt Esau zijn eerstgeboorterecht voor een kom linzensoep.

Nadat ik mijn blad had vol geplakt met woordenboekpapier

met Mod Podge heb ik die lijm op mijn blad gesmeerd en

een copy van de afbeelding daarop gelegd met de goede kant naar

beneden. Goed laten drogen! Daarna veel water opsproeien

en heel voorzichtig met je vinger het papier er af rullen.

Transfer noemen ze dat, en het ging goed!

Vervolgens een stuk papier over de afbeelding en de

achtergrond bewerkt.

A Creative Art Journey, 1 Paaseiland

De eerste les van de online workshop van Marit
is binnen en gemaakt.
Het ging over de eerste vormen van kunst,
grotschilderingen, maskers en oa ook over de
beelden die op Paaseiland staan:

Voorouderlijke figuren, gehouwen uit vulkanisch gesteente.

Zij staan daar als immens grote wachters

en suggereren beschermijng.

Heb ik wachters die mij beschermen?

Ik kwam uit op dit beeld, strandpalen die

ons bescherming bieden tegen de

weersinvloeden.

A Creative Art Journey

Ja, heerlijk! De online workshop van Marit gaat

dinsdag van start. En ik heb er zin in!

We gaan de geschiedenis van de kunst in 12 lessen

volgen en maken bij elke les een uitwerking.

Het gaat niet om de theorie maar meer om hoe maakten

ze toen kunst en wat kan ik er voor leuks

mee maken in het nu.

Daar heb ik gisteren een boek voor gemaakt,

12 mooie bladzijden van aquarelpapier die liggen

hagelwit te wachten op een bewerking.

De voorkant van mijn boek heb ik alvast gemaakt.

De komende weken kunnen jullie mij dus volgen via dit

blog op mijn reis door de tijd in de kunstgeschiedenis.